Игра формирует настроение игрока в зависимости от динамики происходящего на экране. Чем сложнее становится ситуация, тем выше напряженность музыки, а во время укрепления базы звучание становится спокойнее. Такой подход лучше вовлекает игроков и удерживает их внимание на протяжении длительных игровых сессий.

Для фазы строительства мы создали атмосферную композицию с темпом 90 ударов в минуту. Эта музыка работает так, чтобы не надоедать игроку, но при этом звучит как ожидание или вступление к чему-то большему. Дополнили это качественными звуками строительства — каждое размещение турели, каждое улучшение базы сопровождается характерными звуками, которые дают игроку приятную обратную связь о его действиях.

Как только игрок переходит к сражению, начинается ожидание первой волны, и музыка постепенно увеличивает темп до 125 bpm. Затем композиция сменяется на основную активную фазу, где мы создали три уровня интенсивности с переменной, которая активирует каждый из них в зависимости от сложности текущей волны противников.

Для каждого уровня интенсивности мы сделали по две-три вариации, и каждая вариация дополнительно включает несколько вариантов инструментов. В сумме это дает значительное разнообразие и не позволяет музыке надоесть на протяжении игрового процесса. Каждая часть может меняться не только мелодически, но и инструментально — различные слои складываются в случайных комбинациях.

В каждом уровне интенсивности есть часть, которая играется триолями. Музыка может перейти в нее с 40-процентной вероятностью, создавая контраст с предыдущей частью и добавляя неожиданности. После окончания волны противников музыка плавно переходит обратно к первому этапу, подсказывая игроку, что пора вернуться к планированию обороны.

Sci-fi сеттинг с колоритной графикой в стиле cel shader определил наш подход к музыкальному стилю. Мы решили поддержать визуальную стилистику футуристическим ретро-саундом, в результате пришли к музыке на стыке synthwave, дискотечного house с элементами trance и ambient.

Такой стилистический выбор позволил создать узнаваемую звуковую идентичность, которая хорошо сочетается с процедурно генерируемыми мирами игры. Каждый новый мир звучит знакомо, но благодаря вариативной системе не наскучивает даже после множества прохождений.

Звуковому дизайну мы уделили особое внимание, сделав его, как и музыку, вариативным. Это исключает навязчивую монотонность при повторении одинаковых действий — стрельбы, ходьбы и других регулярных игровых активностей.

К классическому звучанию выстрелов из револьвера, винтовки и дробовика мы добавили футуристические элементы, чтобы оружие походило на различные виды энергетического вооружения будущего. Каждый выстрел собирается из нескольких слоев — например, в гранатометах их девять, каждый из которых имеет по две-три вариации. Дополнительно в каждом слое используется небольшое случайное изменение высоты тона и громкости.

Особое внимание мы уделили альтернативному режиму стрельбы — «супершоту», представляющему собой накапливаемый выброс энергии. В такие моменты игра замедляется, а все звуки немного «проседают», создавая мощный кинематографический эффект.

Создание голосов для врагов стало одной из наиболее интересных творческих задач проекта. Важно было, чтобы монстры звучали похоже на рептилий и жаб, но при этом игроки легко считывали их эмоциональное состояние: покой, атаку, получение урона и смерть.

Для решения этой задачи я разработал систему на основе звуков хищных птиц и собственного голоса. Мой голос давал нужную эмоциональную окраску, но тембр не должен был напоминать человеческий. Слои криков хищных птиц — ястребов и соколов — прекрасно дополнили дизайн, создав узнаваемых, но при этом явно нечеловеческих противников.

Некоторые звуки выполняют важную игровую функцию. Например, враг-камикадзе несет детонирующий рядом с игроком заряд. При его приближении ускоряется частота характерного писка, что дает понять об удаленности угрозы. Другое важное правило — не позволять врагам разрушить базу. Когда база получает урон, включается специальный звуковой сигнал, переключающий внимание игрока на главную проблему.

В игре представлены различные типы окружения — технологичные коридоры Metroplex и открытые пространства Rain Forest. Если первые представляют собой футуристические коридоры, то действие вторых происходит под открытым небом среди растительности, скал и дикой природы.

Мы адаптировали звучание под каждое окружение, сохранив общую механику смены фаз — планирование обороны, разгон темпа и основную активную часть. Темп мы подбирали экспериментальным путем, определив, что именно с такими параметрами комфортнее всего играть.

Проект дал нам ценный опыт работы с гибридными игровыми жанрами. Для успешной реализации пришлось разработать множество уникальных звуковых и музыкальных систем, научиться синтезировать звуки оружия, обрабатывать голоса необычными способами и записывать звуки нестандартными методами.

Wrack: Exoverse показал, что сочетание традиционных FPS-механик с элементами tower defence требует особого подхода к аудиодизайну, где каждая фаза игры получает свое уникальное звуковое сопровождение, но при этом сохраняется общая стилистическая целостность проекта.